Kasaysayan ng Hip Hop Dance: Mga Katotohanan Tungkol sa Isang Napakahusay na Genre

Talaan ng mga Nilalaman:

Kasaysayan ng Hip Hop Dance: Mga Katotohanan Tungkol sa Isang Napakahusay na Genre
Kasaysayan ng Hip Hop Dance: Mga Katotohanan Tungkol sa Isang Napakahusay na Genre
Anonim
sayaw ng hip hop
sayaw ng hip hop

Kung ikukumpara sa maraming iba pang anyo ng sayaw, ang hip hop ay may medyo maikling kasaysayan. Ang simula ng dance form na ito ay nagsimula noong 1960s at 70s, ngunit siyempre ang mga galaw at ang musika ay nag-ugat nang higit pa sa panahon.

Maagang Kasaysayan ng Hip Hop Dance

Ang Hip hop dancing ay naisip na opisyal na nagsimula sa New York City noong huling bahagi ng 1960s at unang bahagi ng 70s. Sa panahong ito, ang mga indibidwal na walang propesyonal na pagsasanay sa sayaw ngunit may likas na hilig sa paggalaw ay nagdala ng pagsasayaw sa mga lansangan. Ang isang form ng sayaw ay sinadya upang maging tanyag sa orihinal na kahulugan ng salita, ibig sabihin na ito ay para sa mga tao at hindi para sa akademya, ang mga hip hop na galaw ay inspirasyon ng mga kumplikadong ritmo at ang down-to-earth na istilo ng paggalaw ng African dancing. Nagsama-sama ang musika at kilusan upang bumuo ng bagong sining. Bagama't ang mga vestiges ng moderno, tap, swing, at African dancing ay makikita lahat sa hip hop, ang istilo ng sayaw na ito ay talagang nasa sariling klase pagdating sa improvisation at isang gilid ng kompetisyon.

Ang pinagmulan ng hip hop sa East Coast ay malawak na kilala, ngunit mayroon ding kasaysayan ng hip hop sa West Coast kung saan nagmula ang marami sa pinakakilalang hip hop moves.

East Coast Hip Hop

Ang Hip hop ay hindi lamang nabuo sa East Coast, ngunit ang mga artista ng New York City ay nag-imbento ng istilong musikal at kultura ng sayaw na naging viral ilang dekada bago nagkaroon ng internet. Bagama't hindi pa ito tinatawag na hip hop dance, talagang nagsimulang umunlad ang art form na ito nang lumipat si DJ Herc sa Brooklyn sa edad na 12, at nagsimula ng isang impormal na karera sa pagganap na mabilis na magiging isa sa mga pinakasikat na DJ sa New York City.

Paglipat sa New York City mula sa Jamaica, si Kool DJ Herc ang unang DJ na gumawa ng kakaibang musika sa pamamagitan ng pagtugtog ng dalawang record machine na may parehong record sa pareho. Ang mga ritmo na kanyang nilikha ay isa sa mga mahalagang elemento ng founding ng hip hop; pinalawig din niya ang dance section ng mga kanta para maipakita ng mga mananayaw ang kanilang mga galaw para sa mas mahabang interlude, na naglalagay ng pundasyon para sa isang makabuluhang kultura ng sayaw.

West Coast Hip Hop

Sa West Coast, ang hip hop dancing ay humiram sa Bronx ngunit bumuo ng sarili nitong istilo. Ang musika at pagganap ng Jackson Five ay ang '60s at '70s ay isang inspirasyon para sa roboting. Ang mga robotic na galaw ay batay sa mga sikat na palabas sa TV at pelikula tungkol sa mga dayuhan at robot. Habang ang mga East Coast b-boys ay Nagyeyelo sa mga galaw ng kapangyarihan sa kanilang mga break, ang mga West Coast hip hopper ay ginagaya ang mga mannequin ng department store sa kanila. Sa pagnanais na gayahin ang paggalaw ng artipisyal na buhay, hinubog ng mga sumusunod na pioneer ang hip hop sa West Coast.

  • Boogaloo Sam: Ang lumikha ng popping, si Boogaloo Sam ay isang mahalagang impluwensya sa hip hop evolution. Nag-ambag sa unang bahagi ng West Coast hip hop scene noong 1970s, nagkaroon siya ng likas na regalo para sa musika at paggalaw at naging founder ng dance group na Electric Boogaloo.
  • Don Campbellock: Habang ang kanyang tunay na pangalan ay Don Campbell, ang kanyang imbensyon, pagla-lock, ay nakaimpluwensya sa kanyang pangalan. Kilala bilang Don Campbellock, ang mahalagang pigurang ito sa pagsayaw ng hip hop ay lumikha ng dance group na The Lockers, at ang kanyang iconic na sayaw ay humubog sa unang bahagi ng eksena sa West Coast.

American Hip Hop

Habang para sa mga hip hop dancer, ang popping at locking ng West Coast at ang breaking ng East Coast ay dalawang magkahiwalay na istilo ng sayaw, ang dalawang rehiyonal na variant ay madalas na pinaghalo at pinagsama-sama sa genre na 'hip hop.' Habang patuloy na umuunlad ang anyo ng sayaw, maraming mananayaw ang nagpapanatili ng mga orihinal na istilo sa bawat rehiyon, habang ang ibang mga artista ay nagdala hindi lamang ng iba't ibang istilo ng pagsayaw ng hip hop, kundi pati na rin ang mga karagdagang umiiral na istilo ng sayaw gaya ng swing.

1980s Evolution of Hip Hop

Noong unang nagsimula ang hip hop, isa itong performative, ngunit impormal, kultura ng sayaw. Ang mga B-boys at b-girls (mga terminong ipinakilala ni DJ Herc) ay iimbitahan na ipakita ang kanilang mga galaw ng ibang tao sa kalye, sa basketball court, o kung saan man ang grupo ay nagkataon. Habang ang mga galaw ay nagiging mas institusyonal (halimbawa, breaking, popping, at locking), at parami nang parami ang mga mananayaw na nahuli sa mga ritmo ng musika, ang eksena sa kalye ay lumipat sa mas pormal na mga lugar ng sayaw. Ang koreograpia ay bumuo ng mga makikilalang galaw, ngunit nanatili ang makabago at mapagkumpitensyang katangian ng hip hop. Madalas itong isinasayaw bilang isang "labanan" o one-on-one face-off sa isang bilog ng mga tagahanga na nagyaya.

Noong 1980s at 90s mas maraming club ang nagtatampok ng mga hip hop DJ, lalo na sa malalaking lungsod, at ang mga mananayaw sa lahat ng antas ng kasanayan ay tatama sa dance floor. Ang parehong impormal at pormal na kumpetisyon ay madalas na lumitaw. Nagsimula ang mga impormal na kumpetisyon nang mapansin sa dance floor ang ilang tunay na natatanging mananayaw; ang iba pang mga tao ay aatras at pahihintulutan ang mga pinuno na ilabas ito. Habang lalong nagiging karaniwan at sikat ang mga impormal na kompetisyong ito, naging bahagi ng night out sa mga hip hop club ang mga inihayag na kumpetisyon. Bumangon man sila nang organiko o na-advertise sila nang maaga, ang likas na mapagkumpitensyang ito ay nakatulong sa hip hop na mapanatili ang kultura ng labanan na umiral mula pa noong simula. Ang ganitong uri ng kumpetisyon ay makikita rin sa iba pang mga anyo ng sayaw, marahil ang pinaka-kapansin-pansin sa tap dancing noong unang bahagi ng ika-20 siglo.

Now You See 'Em

Napakaraming innovator sa dance form kaya mahirap silang subaybayan. Kabilang sa mga sikat na pangalan ang Dan Karaty, Brian Friedman, Chucky Klapow, Robert Hoffman, Michael Jackson (early adopter and memorable moves), Comfort Fedoke, tWitch Boss, Soulja Boy, Cyrus "Glitch" Spencer, at Napoleon at Tabitha D'umo -- choreographers na nagtatrabaho bilang Nappytabs para sa mga high profile na palabas tulad ng So You Think You Can Dance at Cirque Du Soleil.

21st Century Hip Hop

Sa ngayon, ang street hip hop ay malamang na isang orchestrated flash mob, at ang hip hop fusion ay nanalo kay Tony's sa Broadway.

Ang mga ugat ng hip hop ay impormal at nakabatay sa grupo sa halip na nakabatay sa madla, ngunit nagbago rin iyon. Napakalakas ng hip hop kaya tumalon ito mula sa gilid patungo sa gitnang yugto noong 1990s at patuloy na nilalamon ang performance turf. Ang mga sikat na mananayaw ng hip hop ay maaaring magpatugtog ng isang eksena sa club, ngunit maaari din nilang mabigla ang isang hurado ng kumpetisyon ng mga dalubhasa sa sayaw o wow ng mga pambansang manonood sa telebisyon. Ginawa ng choreographer na si Wade Robson ang kanyang palabas sa telebisyon, The Wade Robson Project, para pumili ng paparating na hip hop dance talent, habang ang mga dance crew tulad ng Diversity at iCONic Boyz ay abala sa pagpapahanga sa mga manonood sa telebisyon sa kanilang mga galaw at istilo.

Mula nang dumating ang music television at social media, nangibabaw ang hip hop sa mga music video. Ang 21st-century hip hop ay isang compilation ng classic b-boy breaking, popping, locking, tutting at iba pang refinement, at freestyle forms gaya ng animatronic hip hop ng mga performer tulad ng tWitch at Fik Shun.

Hip Hop Pop

Hip hop ay maaaring ang bagong bata sa block, ngunit ito ang nagmamay-ari ng block. Ang mga maliliit na bata ay pop at nagkulong sa recess ng kindergarten -- angkop, dahil si DJ Herc at ang kanyang mga anak na lalaki ay nagnakaw ng kuryente mula sa mga poste ng ilaw at nag-set up ng kanilang mga kapitbahayan na dance party sa mga bakuran ng paaralan sa Bronx. Maaari mong lagyan ng tsek ang See-Venice bucket list item habang binibisita mo ang Piazza San Marco at nahuli ang isang flash mob na hip hopping sa pagitan ng acqua altas. Bisperas ng Bagong Taon sa Times Square, back-up para kay Beyonce, cheerleading squad sa iyong high school homecoming, na nagaganap sa 5-inch stilettos sa Senior Prom. Sumuko na lang. Magtrabaho sa iyong mga pelvic isolation, iyong shoulder rolls, at iyong take-no-prisoners game face. Hindi ka makakaalis sa isang ito. Ngunit maaari mong isuka ang iyong mga kamao, ilabas ang iyong dibdib, hakbang nang mabilis at magarbong sa iyong mga sneaker, at magdagdag lamang ng hip hop sa iyong party repertoire. Alam mo na kung paano ito ginagawa ngayon -- kaya bumaba ka at gumawa ng sarili mong kasaysayan ng sayaw.

Inirerekumendang: