Makulay na Pamana ng Antique Stained Glass
Ang mga sinag ng liwanag ay nababago sa kapansin-pansing matingkad na kulay ng mga pink, dilaw, asul, berde, at napakaraming iba pang mga kulay kapag naglalakbay sila sa maingat na binalak na glasswork mosaic ng mga antigong stained glass na bintana. Ang mga antigong stained glass ay nagtatampok sa mga relihiyosong institusyon. Halimbawa, ang mga stained glass na gawa tulad ng larawang ito ng mga stained glass na bintana sa French Cathedral Saint-Gatien ay patuloy na nakakaakit ng maraming tao ng humahangang mga manonood taun-taon. Tingnan ang makasaysayang pamana ng artistikong medium na ito, tingnan kung paano nagsimula ang stained glass, at tuklasin ang mga paraan kung paano ito umunlad.
Gothic Architecture at Stained Glass
Stained glass unang lumitaw sa kasaganaan sa panahon ng Medieval, partikular sa gitna at kanlurang Europa, habang sinimulan ng mga artisan na idistansya ang kanilang sarili mula sa cloistered Romanesque Style sa pamamagitan ng pag-eksperimento sa pagdaragdag ng liwanag sa kanilang arkitektura. Isinasaalang-alang na ang mga relihiyosong gusali ay parehong sagrado sa kultura at mahalagang mga sentro ng komunidad, tulad nitong Notre-Dame de Chartres cathedral, ang pinakamahusay na talento na maiaalok ng isang lugar ay gagana sa mga gusaling ito, na nagreresulta sa mga kahanga-hangang mosaic panel na naglalarawan ng mga relihiyoso at sekular na eksena.
Mga Tampok ng Gothic Stained Glass Windows
Ang dalawang pinakakaraniwang uri ng Gothic stained glass na nilikha noong panahon ng Medieval ay hugis-sibat na mga lancet na bintana at pabilog na rosas na mga bintana. Kilala ang ilang French cathedrals sa kanilang mga stained glass windows; marahil ang pinakatanyag ay ang 13thCentury Notre-Dame de Paris at ang magagandang rosas na bintana nito. Ang Notre-Dame de Reims rose window, na makikita mo rito, ay nagpapakita ng parehong kahulugan ng maselan na pagkakayari.
Bumalik ang Stained Glass sa Panahon ng Victoria
Bagaman nagbago ang disenyo ng arkitektura sa mga sumunod na siglo at ang stained glass ay patuloy na ginamit sa mga opisyal na kapasidad, hanggang sa huling bahagi ng ika-19ikasiglo ay nagkaroon ng muling pagkabuhay ng interes sa sining ng stained glass. Kasunod ng nakakatakot na damdamin ng panahon, nagkaroon ng Gothic Revival at sinimulan ng mga artisan na muling likhain ang pot-metal glass (isang makasaysayang pamamaraan na pinaghahalo ang mga metal oxide at tinunaw na salamin sa isang malaking palayok) na ginamit noong Panahong Medieval. Ang mga pirasong ito ay kasing ganda ng kulay ng kanilang mga naunang katapat at naging inspirasyon ng malawakang pagnanais na magkaroon ng stained glass sa tahanan, at tulad ng nakikita mo sa ika-19th na panel ng siglo mula sa Gethsemane Episcopal Church.
Domestic Stained Glass noong Victorian Period
Sa kabila ng inspirasyon nitong Gothic, maraming piraso ng Victorian stained glass ang may sariling natatanging hitsura. Ito ay mula sa paggamit ng 'slag glass' isang bagong pamamaraan sa paggawa ng salamin na E. S. Naunang binuo na naglalarawan ng isang uri ng opaque pressed glass na hindi pare-pareho ang isang kulay o tono. Maging ito ay Gothic-inspired o slag glass, gusto ng mga Victorian ng stained glass sa kanilang mga tahanan, at ang mga bahay ay itinayo na may mga stained window accent sa kanilang mga pasukan at sa kahabaan ng kanilang bintana, gaya ng kung paano ang bintanang ito para sa Henry G. Marquand House.
Louis Comfort Tiffany at 20th Century Stained Glass
Tiffany &Co.'s creator's son, Louis Comfort Tiffany, was a renowned artist and artistic visionary of the late-19thand early 20thsiglo. Sa ilalim ng kanyang pamumuno, ang Tiffany Studios ay lumikha ng hindi mabilang na mga gawa ng sining, ang ilan sa mga ito, tulad ng kasumpa-sumpa na mga lampara ng Tiffany, ay lubos na nakolekta hanggang ngayon. Mas kaunting mga tao ang nakakakilala kay Tiffany para sa kanyang kontribusyon sa mga simbahan at organisasyon sa buong United States sa pamamagitan ng paggawa sa kanila ng custom na ecclesiastical stained glass na piraso. Halimbawa, ang stained glass na ito ay ginawa ni Tiffany para sa First Baptist Church sa Selma, Alabama. Sa panahong ito nagsimulang humina ang stained glass sa opinyon ng publiko, at habang umusbong ang makinis na mga linya, geometric na hugis, at chromed futurism ng panahon ng Art Deco, nawala ang pagnanais para sa stained glass.
Antique Stained Glass Stuns Hanggang Ngayon
Antique stained glass ay patuloy na nabigla sa mga nakakakita ng pagbabago sa pagtingin dito, tulad nitong Tiffany piece na pinamagatang "The Flight of Souls," na nanalo sa unang pwesto sa 1900 Exposition Universelle. Nag-aalok ito ng kakaibang sulyap sa buhay ng nakaraan, habang iniuugnay ang mga tumitingin dito sa mga henerasyon ng mga taong nakatayo roon at tumingin dito nang matagal bago sila.