Ang Vintage Higgins Glass ay isang functional at magandang pagpapahayag ng modernistang sining. Binigyang-diin ng kilusan ang kalayaan sa pagpapahayag, eksperimento, at madalas na radikal na pag-alis mula sa--at pagtanggi sa--ang tradisyonal. Sa loob ng visual arts, ang kulay at hugis ay hindi na lamang para sa paglalarawan ng kalikasan ngunit sa halip ay nakikita bilang mahahalagang elemento sa kanilang sariling karapatan, at ang salamin ng Higgins ay tiyak na nakikita sa loob ng kilusang ito. Sa mataas na antas ng pagiging praktikal nito at visual aesthetics na nakapagpapaalaala sa Kandinsky, Mondrian, at Malevich sa kasagsagan ng kani-kanilang mga karera, ang glass art nina Michael at Francis Higgins ay nananatiling lubos na hinahangad ng parehong mga museo at pribadong kolektor sa buong mundo.
Mga Makabagong Himala na May Araw-araw na Salamin
Ganyan nakita nina Michael at Francis Higgins ang kanilang trabaho noong itinatag nila ang The Higgins Studio noong 1948 sa kanilang apartment sa Chicago, Illinois. Sa ilalim ng pinagsamang kinang ng mag-asawa, muling natuklasan at pinino ng dalawa ang sinaunang sining ng pagsasanib ng salamin. Sa pangkalahatan, ang pagsasanib ng salamin ay nagsasangkot ng isang proseso kung saan ang isang disenyo ay nilikha sa isang piraso ng salamin na pinahiran ng enamel. Ang basong ito ay tinatakpan ng pangalawang piraso ng enameled glass. Ang dalawang piraso ng "glass sandwich" na ito ay inilalagay sa isang amag at pinainit. Habang tumataas ang temperatura, bumababa ang salamin sa amag, na nagiging hugis nito habang ang disenyo ay pinagsama sa pagitan ng dalawang panlabas na piraso ng salamin. Para sa karagdagang kumplikado sa kulay at texture, maaaring magdagdag ng mga karagdagang piraso ng salamin.
Mga ashtray, mangkok, plato--lahat ng uri ng pang-araw-araw na gamit--nagbagong buhay sa mga hurno sa likod ng sofa ng mga Higgins. Mayroong isang nakasisilaw na hanay ng mga geometric na hugis at mga kurbadong linya sa mga disenyong iyon, at ang kanilang paggamit ng kulay ay matapang at masigla. Ang pinaghalong sining at pagiging praktikal na ito sa lalong madaling panahon ay humantong sa mga order, hindi lamang mula sa mga indibidwal na mamimili kundi pati na rin sa mga pangunahing retailer, gaya ng Marshall Field and Co.
Hitting the Big Time
Halos isang dekada pagkatapos magsimula sa trabaho, pumasok sina Michael at Francis sa isang partnership sa Dearborn Glass Company. Ito ay nagbigay-daan sa kanila na ilipat ang kanilang operasyon sa labas ng kanilang apartment at sa isang mas tradisyonal na setting. Nagbigay din ito sa kanila ng nationwide exposure sa pamamagitan ng marketing ng Dearborn ng kanilang linya ng "Higginsware, "na pangunahing kasama ang:
- Isang buong hanay ng tableware
- Lamps
- Ashtray
- Rondelays
- Mga may hawak ng kandila
Bilang karagdagan sa mga ito, lumikha din ang Higgins Studio ng mga orasan, bookends, paperweights, glass-topped ceramic dishes, tables, Christmas ornaments, alahas, "dropout" vase, wall plaques, mobiles, free-standing sculptures, mirrors, mga bintana ng simbahan, mga divider ng silid, at maging ang dekorasyon sa labas ng gusali.
Nakita ng 1966 ang pahinga sa pagitan ng Dearborn at ng Higgins Studio. Ang Higgins ay nagtrabaho sandali sa Haeger Potteries ngunit sa lalong madaling panahon ay nagpasya na bumalik sa pribadong studio work kung saan malaya silang lumikha sa kanilang sariling paraan at sa kanilang sariling bilis. Kaya noong 1966, lumipat ang Higgins Glass Studio sa Riverside, Illinois, kung saan nagpapatuloy ang trabaho nito ngayon sa ilalim ng pagmamay-ari ng matagal nang Higgins protégés, sina Louise at Jonathan Wimmer.
Mga Popular na Pattern na Kokolektahin
Kilala sa mga maliliwanag na kulay at umiikot na disenyo nito, ang Higginsware ay napaka-groovy sa pinakamasamang panahon at talagang malayo sa pinakamahusay. Hindi tulad ng tradisyunal na kagamitang babasagin, ang mga produkto ng Higgins ay walang mga pattern na madaling makita, ngunit lahat sila ay natatangi sa kanilang sarili. Ito ang ilang sikat na pattern ng Higginsware na makikita mong naka-print sa lahat ng uri ng makulay na piraso.
- Arabesque- Ang arabesque pattern ay kilala para sa paisley-style print nito na binubuo ng lime green na background at asul at orange na umiikot na motif. Sumilip ang mga orange na tuldok sa mga bukas na espasyo sa disenyo.
- Mga Ibon - Ang iconic na pattern ng mga ibon ng Higgins ay nagpapakita ng dalawang makulay na angular na ibon na nakapatong sa mga brassy na sanga at nakaupo sa ilalim ng maliwanag na dilaw na araw.
- Mga Kulungan ng Ibon - Katulad ng pattern ng mga ibon, ang mga birdcage ay nagtatampok ng maraming iba't ibang kulay na mga ibon na may iba't ibang hugis at sukat na nakakulong sa mga golden cartoon bird cage.
- Gemspread - Ginawa ang mga piraso ng Gemspread gamit ang kakaibang teknik na ginawa ng Higgins kung saan may mga disenyong ginawa mula sa maliliit na colored glass chips na idinagdag sa piraso. Kunin itong malaking server ng Higgins na may dilaw na gemspread sun mula 1965, halimbawa.
- Rondelay - Bago ang beaded curtains ay naging lahat ng galit noong 1990s, sina Michael at Frances Higgins ay nagdidisenyo ng magagandang glass hanging screen. Ang mga piraso ng rondelay na ito, na binubuo ng mga makukulay na bilog na salamin, ay ikinonekta sa mga tansong singsing at nakasabit sa mahabang linya mula sa kisame.
- Stardust - Hindi kapani-paniwalang sikat ang mga Starburst noong panahon ng Atomic, at dinala ng mag-asawang Higgins ang inspirasyong ito sa kanilang workshop gamit ang sarili nilang stardust pattern. Ang mga triangular ray ay kumakalat mula sa pabilog na gitna ng mga piraso ng salamin na ito, at ang iba't ibang kulay ay nagtatampok sa mga galaw ng sinag.
- Peacock - Ang spin art ay dinala sa bagong antas gamit ang Higgins peacock patterned glassware. Nagtatampok ang mga pirasong ito ng maraming kulay na mga daloy ng salamin na maingat na inihagis mula sa gitna ng piraso patungo sa mga dulo, na lumilikha ng peacock-esque feathered na kalidad.
Isang Piraso para sa Bawat Panlasa (at Bawat Wallet!)
The Higgins Studio was nothing if not prolific. Ibig sabihin, may mga pirasong available ngayon para sa halos lahat at sa halos bawat hanay ng presyo. Siyempre, ang ilan ay pambihira at napakahalaga, ngunit sa karamihan, maaari kang magkaroon ng isa o dalawang piraso nang hindi sinisira ang bangko. Sa pangkalahatan, ang mahahalagang pirasong ito ay makikita sa mga koleksyon ng Smithsonian Institution, Metropolitan Museum of Art, at Corning Glass Museum.
Gayunpaman, marami pa ring mga piraso mula sa kanilang mga araw kasama ang Dearborn Glass Company na makikita online, sa mga retailer at sa mga modernistang collectible na palabas at online na auction. Sa kaunting trabaho, mahahanap mo pa rin ang perpektong piraso ng Higgins para sa iyo.
Vintage Higgins Glass sa Iyong Bahay
Ang Higgins ay naglalagay ng isang mahusay na premium sa pagiging praktikal, at ang kanilang mga piraso ay tiyak na magagamit pa rin para sa kanilang orihinal na nilalayon na layunin. Gayunpaman, kung minsan kailangan mong tingnan ang nakagawiang paggamit ng mga bagay na ito upang makahanap ng lugar para dito sa palamuti ng iyong tahanan. Ang isang napakalaking vintage na ashtray, halimbawa, ay maaaring gumawa ng isang mahusay na mangkok ng chip habang ang isang kahon ng sigarilyo ay maaaring gawin sa lahat ng uri ng iba pang mga bagay tulad ng mga pagkaing kendi, mga mangkok na pampalit, o kahit isang piraso ng pahayag na nakalagay sa iyong dresser vanity. Ang pangunahing bagay na dapat tandaan ay ang anumang gamit na makikita mo para sa iyong vintage na piraso ng salamin ng Higgins, orihinal man itong gamit ng piraso o isang bagong bagay na naisip mo, gagawa ka ng kapansin-pansing karagdagan sa palamuti ng iyong tahanan.
