Philippine Folk Dance History

Talaan ng mga Nilalaman:

Philippine Folk Dance History
Philippine Folk Dance History
Anonim
Kasaysayan ng Philippine Folk Dance
Kasaysayan ng Philippine Folk Dance

Ang kasaysayan ng katutubong sayaw ng Pilipinas ay nagsasama ng mga impluwensya mula sa mga imigrante at mananakop habang kasabay nito ay pinapanatili ang natatanging pinagmulang Pilipino. Ang Philippine folk dancing ay isang tunay na salamin ng pang-araw-araw na buhay sa nakalipas na mga siglo habang sabay-sabay na nakakaakit ng mga modernong manonood.

Folk Dance History in the Philippines

Ang Folkloric dance ay ang kasaysayan ng mga taong kumikilos. Sa ilang mga kultura, ang maputlang mga fragment nito ay nakaligtas sa mga siglo ng mga pagsalakay at diasporas. Sa Pilipinas, ang katutubong sayaw ay isang malakas at nagtatagal na katutubong ekspresyon.

Pre-Colonial

Bago ang naitala na kasaysayan ng Pilipinas, bago pa man nasakop ng mga Espanyol na mananakop at ginawang Kristiyano ang mga tao, mula sa pinakaunang pananakop sa kapuluang bulkan na ito, sumayaw ang mga tao. Sumayaw sila para payapain ang mga diyos, para humingi ng pabor mula sa makapangyarihang mga espiritu, upang ipagdiwang ang pangangaso o pag-aani, upang gayahin ang mga kakaibang anyo ng buhay sa kanilang paligid. Isinayaw nila ang kanilang mga kuwento at ang kanilang mga shamanic rituals, ang kanilang mga ritwal ng pagpasa at ang kanilang naaalalang mga alamat at kasaysayan.

Ang Rural dances ay kinabibilangan ng mga paborito gaya ng high-stepping na Tinikling, na gumagaya sa isang ibon, at ang Gaway-Gaway, na tampok ang mga galaw ng mga bata na humihila sa mga tangkay ng mga ugat ng gaway sa panahon ng masaganang ani. Ang mga paganong tribo, ang mga Higaonon, Subanon, Bagogo, at iba pa na nanirahan sa Pilipinas sa loob ng libu-libong taon, ay napanatili ang kanilang mga kaugalian at simbolikong sayaw. Bahagyang sa pamamagitan ng paghihiwalay, pinapanatili nilang malaya ang kanilang kultura mula sa impluwensya ng mga alon ng mga imigrante na nanirahan sa kapuluan sa paglipas ng mga siglo. Sa ngayon, ang mga sayaw ng tribo tulad ng Dugso (isang sayaw ng pasasalamat para sa isang magandang ani o isang lalaking tagapagmana, sumasayaw na may mga kampana sa bukung-bukong), Sohten (isang all-male war dance) at Lawin-Lawin (isa pang lalaking sayaw na tumutulad sa isang lumulutang na agila.) ay maingat na naidokumento at pinananatiling buhay sa pagtatanghal ng mga Filipino folk dance troupes at kultural na institusyon, tulad ng Parangal Dance Company.

Ang Pagdiwata ay isang trance dance, na nagtatampok ng mga babaeng mananayaw na gumagawa ng ritwal ng pasasalamat sa panahon ng harvest moon. Ginagaya ng mga shamanic figure ang mga espiritung nagtataglay sa kanila at gumagawa ng isang drama na maaaring tumagal ng ilang oras.

Muslim Merchants

Muslim na mga mangangalakal mula sa Malay Archipelago ay nakarating sa Pilipinas noong ika-14 na siglo, na mas nauna sa mga Europeo. Ang kanilang pagbabagong loob ng mga tao ay isang katamtamang gawain; mas interesado sila sa komersyo kaysa sa kolonisasyon, bagama't nagtayo sila ng mga muog at na-convert ang lokal na populasyon sa Islam. Gumawa rin sila ng sariling katutubong sayaw sa mga lugar na kanilang tinirahan. Ang Singkil ay isa sa pinakasikat. Inilalarawan nito ang kalagayan ng isang prinsesa na nahuli sa isang mahiwagang lindol sa isang kagubatan. Sinusubukan ng kanyang tapat na lingkod na protektahan siya ng isang parasol habang ang prinsesa ay matikas na umiiwas sa mga nahuhulog na puno, at kalaunan ay iniligtas ng isang prinsipe.

Spanish Colonization

Ang mga katutubong sayaw ay nakaligtas sa pagsalakay ng mga Europeo, at iniangkop ng mga mananayaw ang ipinataw na paniniwala at kulturang Kristiyano sa kanilang sariling mga sayaw, nanghihiram ng koreograpia sa korte ngunit nilagyan ito ng diwa ng Pilipinas. Pinagsama ng mga sayaw ng Maria Clara ang istilo ng korte ng Espanya (at ang mga inilarawang kombensiyon ng panliligaw nito) na may kagalakan ng Pilipinas. Si Maria Clara ay ang dalisay at marangal na pangunahing tauhang babae ng isang nobela na kumakatawan sa pinakamagandang katangian ng pagkababaeng Pilipino. Ang mga mananayaw ay nagsusuot ng European 16th-century na damit ngunit gumagalaw sa mga tunog ng bamboo castanets.

Folkloric Fusion

Ang iginagalang na katutubong sayaw mula sa mababang lupain at mga tribo ng burol ay nananatili sa kanilang tradisyonal na anyo at sa kontemporaryong koreograpia para sa mga kumpanya ng ballet sa Pilipinas. Ang sayaw pa rin ang teatro ng pagkakakilanlan para sa sambayanang Pilipino, isang masigla at minamahal na paraan upang maisalaysay ang kanilang kuwento pasulong kasama ang lahat ng mayamang kasaysayan ng kanilang nakaraan.

Tuloy ang Beat

Tradisyonal na sayaw ay ginaganap pa rin sa mga pagdiriwang ng mga kapanganakan at kasal. Ang mga makabagong pagdiriwang ng katutubong sayaw ay nagtatampok pa rin ng mga sinaunang sayaw na isinagawa sa mga kasuotan ng panahon ng tribo ng Pilipinas. Kung ikaw ay pinalad na makadalo sa isang pagtatanghal, maririnig mo ang mga instrumentong percussion tulad ng gangsa (isang maliit na tansong gong), isang tobtob (tansong gong) o isang hibat (isang gong na tinutugtog gamit ang malambot na kahoy na patpat), na sinasaliw ng mga sayaw tulad ng ang Palok at ang Lumagen. Maraming mga sayaw ng tribo ay hindi gumagamit ng mga panlabas na musikero; ang mga mananayaw ay gumagawa ng sarili nilang saliw na may pagtapak at pagpalakpak ng kamay.

Idudu: Isang Snapshot ng Sinaunang Kultura

Mula sa lugar ng Abra, Cordillera ay nagmula ang Idudu, na isang pagdiriwang ng pamilya bilang pangunahing gusali ng kultura ng Pilipinas. Inilalarawan ang isang karaniwang araw sa buhay ng isang pamilya, ang ama ay ipinapakitang nagtatrabaho sa bukid habang inaalagaan ng ina ang mga anak. Sa sandaling tapos na ang ama, ang ina ay pumunta sa bukid upang ipagpatuloy ang trabaho habang ang ama ay bumalik sa bahay upang patulugin ang sanggol.

Ang isang mang-aawit ay karaniwang nagbibigay ng isang kilalang lullaby sa bahaging ito ng sayaw, at binibigyang-diin nito ang pangangailangan ng pagtutulungan at suporta sa isa't isa sa istruktura ng pamilyang Tingulan.

Maglalatik: The Dance of War

Isang sayaw bago ang pagbabalik-loob ng Pilipinas sa Kristiyanismo ay tinatawag na Maglalatik. Ito ay kumakatawan sa isang matinding labanan sa pagitan ng mga tribong Moro (nakasuot ng pulang pantalon) at ng mga Kristiyanong sundalo mula sa Espanya (nakasuot ng asul). Ang dalawang grupo ay nagsusuot ng mga harness na may mga bao ng niyog na nakakabit nang mahigpit sa kanilang mga katawan na paulit-ulit na hinahampas sa iba pang mga shell na hawak sa mga kamay.

Originaly from the Binan, Laguna province, it is now one of the most common dances in Philippine folk dance performances.

Pandanggo sa Ilaw: Grace and Balance

Hango sa salitang Espanyol na fandango, ang sayaw na ito ay isa sa ilang idinisenyo upang ipakita ang kagandahan, balanse, at kagalingan ng mga gumaganap. Tatlong baso ng alak (o, sa makabagong panahon, tubig) ang hawak sa mga kamay at sa ibabaw ng ulo ng mga mananayaw habang gumagalaw ang mga ito, na hindi tumatagak kahit isang patak.

Ito ay katulad ng sayaw ng Binasuan mula sa Lalawigan ng Pangasinan na ginagawa sa mga basong inumin.

YouTube Video

YouTube Video
YouTube Video

Tinikling: Mga Ibong Sumasayaw sa Kawayan

Marahil ang pinakakilalang sayaw sa kasaysayan ng katutubong sayaw ng Pilipinas, ginagaya ng Tinikling ang high-stepping strut ng mga ibon sa mga kagubatan ng Pilipinas sa ibabaw ng mga bitag na kawayan na ilalagay ng mga mangangaso para sa kanila. Dalawang mananayaw, kadalasang lalaki at babae, ang matikas na pumapasok at lumabas sa mga nakakrus na hanay ng mga poste ng kawayan na pinagagalaw at pinaghiwalay sa musika.

Pabilis nang pabilis ang sayaw habang tumatagal, at naging paborito ito ng mga manonood para sa mga Philippine dance company na naglilibot sa mundo. Inilalarawan ng Tinikling ang pagiging kumplikado at maindayog na hamon ng nagpapahayag at masalimuot na mga porma ng katutubong sayaw ng Filipino.

YouTube Video

YouTube Video
YouTube Video

Higit pa sa Cultural Dances

Ang kamakailang muling pagsilang sa interes para sa lahat ng katutubong at kultural na sayaw ay nag-udyok sa maraming mapagkukunan na lumabas online. Maaari mong panoorin ang mga katutubong sayaw na ito sa YouTube, basahin ang tungkol sa kasaysayan ng kultura sa mga site na nagbibigay-kaalaman, at kahit na matutunan ang ilan sa mga sayaw sa pamamagitan ng mga video sa pagtuturo. Tingnan ang ilan sa mga mapagkukunang ito upang higit pang mapaunlad ang iyong kaalaman sa katutubong sayaw ng Pilipinas:

  • Sayam Pilipinas: Maraming impormasyon ang makukuha sa pamamagitan ng informational website na ito, kung saan ang mga sayaw ay nahahati sa mga kategorya at pagkatapos ay ipinaliwanag sa tulong ng mga larawan.
  • Cultural Center of the Philippines: Ang site na ito na pinamamahalaan ng pamahalaan ay nagpapakita ng sining ng Pilipinas at nagtatampok ng mga kumpanya ng katutubong sayaw tulad ng Bayanihan, ang National Dance Company of the Philippines, na may mga petsa ng pagtatanghal at presyo ng tiket.
  • Parangal: Isang Filipino dance company na nakabase sa San Francisco na nagdadala ng sining ng Pilipinas sa mga Amerikanong manonood.
  • ArtsBridge America: Ang paraan ng pagsasama-sama ng sayaw at kultura sa buong mundo ay ginalugad sa kurikulum ng pagganap na ito na idinisenyo upang magturo tungkol sa mga kultural na sayaw ng mundo.
  • Ritwal: Isang DVD na nagtatampok ng iba't ibang uri ng Philippine folk dancing, isa itong biswal na piging para sa sinumang interesado sa genre.

Ancient to Modern Dance History

Ang kasaysayan ng pagsasayaw sa Pilipinas ay isang mahaba at mayamang kuwento na nagpapakita kung gaano kaugnay ang mga sayaw sa pang-araw-araw na buhay at mahahalagang kaganapan. Alamin ang ilan sa mga sayaw upang talagang mapataas ang iyong pang-unawa at pagpapahalaga sa genre ng sayaw na ito; habang ang choreography ay maaaring mukhang mahirap sa simula, ang isang maliit na nakatutok na pag-aaral ay maaaring maging isang malayong paraan.

Inirerekumendang: